HORACIO FRANCO

Horacio Franco se presenta en el Festival de México en el Centro Histórico

Rafael Rivera

Se presentó a medios del concierto que Horacio Franco ofreció pasado sábado doce de abril a las 19:00 hrs. en el marco del XXIV Festival de México en el Centro Histórico en el Palacio de Bellas Artes con motivo de su celebración de 30 años de carrera artística.

Destacó José Wolffer, director del Festival: ”la celebración de los treinta años del debut artístico de Horacio Franco en el Palacio de Bellas Artes es un gran orgullo para el Festival de México en el Centro Histórico. Nos sentimos aún más orgullosos por tratarse de uno de los valores más importantes de México. Es sin duda uno de los músicos más destacados de los últimos años con una muy sólida trayectoria detrás. En este concierto podremos advertir las diferentes facetas de Horacio como solista y como fundador de su orquesta, la Capella Cervantina. Difícilmente hallaremos un mejor representante de la excelencia que puede alcanzar la práctica artística en México que Horacio.“

Acerca del programa Franco comentó que hará un recorrido por piezas de Bach, Vivaldi, los Beatles, Ana Lara y Bolling que seleccionó porque eran oportunidad de compartir con varios de sus amigos que lo han acompañado a lo largo de su carrera como el clavecinista José Suárez, quien fue su maestro cuando estudiaba en el Conservatorio, su ”inseparable colega“ Víctor Flores, el joven clavecinista Fabián Espinosa a quien Franco ha estado apoyando en su carrera y la violinista Erika Dobosiewicz. Así mismo, otras piezas tienen para Franco un significado mas personal: ”la sonata en Si menor de Bach es quizá la mas profunda y la más madura que escribió y yo considero para mi la entrada a la madurez a los 30 años, así que la tocaré en éste concierto.“

”La pieza Ícaro que fue compuesta para mi por la compositora mexicana Ana Lara y encierra mucho de lo que ha sido mi colaboración con los compositores contemporáneos.“

”Uno de los dos conciertos de Vivaldi que tocaremos fue el primero que escuché de él y que compré en un disco de vinilo en Aurrerá por $9.90 en 1979. Lo empecé a sacar de oído con los pocos elementos que me habían dado en la secundaria hasta que saqué todas las partes.“ ”Al otro concierto lo aprecio porque lo toqué mucho con Eduardo Mata y también lo hice con la Academy of Saint Martin in the Fields.“

”Va a aparecer otra vez la Capella Cervantina que son los mismos que tocaban conmigo en la Capella Puebla pero que ya el presente gobernador no quiso apoyar a no ser que se llamara ”Capella preciosa“ (risas). Espero que ahora sí la Capella tenga la suficiente proyección para convertirse poco a poco en una orquesta de música barroca con instrumentos originales, que es una de las grandes necesidades que tenemos en este país porque hay muchos jóvenes en México que quieren estudiar instrumentos antiguos y no hay dónde aprenderlos y yo siempre quise hacer de la Capella un proyecto académico.“

Así mismo precisó: ”También vamos a develar un clavecín que tengo desde hace varios años pero yo no quería que mi clavecín estuviera decorado con paisajes como uno barroco, yo quería uno contemporáneo del siglo XXI y le encomendé el trabajo al maestro Eduardo Núñez a quien admiro mucho. A él no le pareció que sólo sobresaliera la tapa así que decidió decorarlo todo y creó todo un arte objeto.“

Comenta Horacio Franco acerca de su carrera y su relación con el Festival: ”Este Festival ha significado un enorme impulso para mi carrera y estoy muy agradecido con él por haber sido tan abierto a esta celebración. La primera vez que participé en el Festival del Centro Histórico fue en 1986 con los solistas de México; en ese entonces los boletos se vendían en la tienda de ropa de María Cantinelli que es la hermana de Francesca Saldívar la primera directora y una de las gestoras de este Festival.“

”Me siento el hombre más feliz del mundo con lo que hago, yo no podría hacer otra cosa, bueno, podría ser instructor de gimnasio, pero sería muy aburrido (risas) no es lo mismo. Además la vocación de la música son muchas vocaciones, es plural: es la vocación para estudiar, para investigar, para enseñar, para estar en un escenario, para comunicarte con la prensa y con el público, para tener una disciplina que te mantenga todo el tiempo al día y estudiando.“ ”La flauta es una herramienta pero es una herramienta que tiene todo en contra porque tiene una imagen muy de aficionados porque los colegas no han ponderado las posibilidades del instrumento y que por sus características podría emparentarse con otros instrumentos más primitivos como el sakuhashi oriental o las flautas mexicanas prehispánicas o vincularla con la música contemporánea y la electrónica, es decir por ser tan primitivo tiene muchas salidas.“

”Los músicos somos seres integrales que no podemos estar bien profesionalmente si emocionalmente estamos muy mal, aunque podamos tener dejos de mucha producción; de hecho ha habido grandes creadores que fueron muy atormentados y depresivos como Robert Schumann o Chopin pero yo creo que en el siglo XXI como estamos ahorita no podemos darnos ese lujo porque la competencia es tal, que si no estás presente te vas para abajo, es una cuestión muy materialista pero es real y no lo puedes negar así que uno se tiene que fabricar y sostener a sí mismo todos los días y eso es con disciplina.“

Y observa sobre la educación musical: ”En las escuelas de música hay muchas carencias. Pero es una cosa de todo el mundo, todavía no se han puesto de acuerdo si lo que quieren son verdaderos músicos u obreros altamente calificados como muchos de los que están en las orquestas, que tienen perfecta afinación y perfecta técnica para trabajar en orquestas pero que solamente saben obedecer las órdenes del director; eso es un conflicto muy grave que tiene la música clásica actualmente porque las orquestas standard están llenas de músicos que no están comprometidos con su trabajo, no se siente que estés ante grandes artistas, por eso nos come el mandado Madonna porque son artistas muy apasionados. Yo siento que a los conservatorios del mundo les falta decidir si lo que quieren son buenos instrumentistas o buenos músicos.